Forklaret: Zubin Mehta, manden og hvad han betyder for musik
Den ikoniske dirigent Zubin Mehta og Israel Philharonic Orchestras 'Music Director for Life' gik på pension i søndags efter en 50-årig embedsperiode.

Søndag gav det berømte Bronfman Auditorium, den største koncertsal i Tel Aviv og hjemsted for Israel Philharmonic Orchestra, genlyd med et af Gustav Mahlers mest populære og succesrige værker, Symphony Number 2 - bedre kendt som Resurrection.
Symfonien i fem satser fortæller om skønheden i efterlivet. Den åbner med et symfonisk digt kaldet Funeral Rites, stiller spørgsmål som 'Er der liv efter døden?', mindes glædelige tider og afsluttes med et intenst håb om fornyelse - en slags genfødsel efter døden er blevet behandlet.
Den 83-årige mesterdirigent Zubin Mehta valgte Mahlers legendariske værk at tage hans sidste bue efter et 50-årigt ophold med Israel Philharmonic Orchestra, der tog afsked med sin musikchef for livet.
På billeder | Zubin Mehta tager den sidste bue med Israel Philharmonic
Mehta, som blev født i Mumbai, sagde til publikum: Blandt alle de ting, jeg var i stand til at opnå i de sidste 50 år, er der én ting, jeg ikke kunne opnå. Jeg kan ikke tale hebraisk. Det er jeg ked af. Lad mig udtrykke det med musik nu.
Derefter dirigerede han klaverkoncert nummer 2 af den ungarske komponist Franz Liszt. En følelsesladet Mehta sluttede med farvel til min familie. Han efterfølges af 30-årige Lahav Shani.
I den vestlige klassiske musiks liv har Zubin Mehta været og vil forblive et betydningsfuldt navn.
Ikke kun for at være en af de største musikdirigenter i verden, der opbyggede et ry for sig selv ved at fortolke musik fra romantiske titaner som Mahler, Tjajkovskij, Brahms og Beethoven, men også fordi han aldrig veg tilbage for at tage politisk stilling eller taler om sine politiske holdninger til Israel, krig og andre anliggender.
Han præsenterede Mozarts Requiem med Israel Philharmonic Orchestra i det krigshærgede Sarajevo ved en velgørenhedskoncert midt i ruinerne af Nationalbiblioteket og spillede Wagner i Israel, hvor hans musik og ideer betragtes som antisemitisk. (Det skete aldrig igen.)
I 1978 bad han Israels premierminister Menachem Begin om at sende orkestret til Kairo som en gestus af velvilje. I 1999 dirigerede han israelske og tyske musikere nær stedet for den nazistiske koncentrationslejr i Buchenwald.
Og i 2013 spillede han til den kontroversielle Ehsaas-e-Kashmir-koncert i Srinagar. Jeg er meget ked af, at vi ikke spiller Wagner, men det vil ske igen en dag. Men man skal overveje folks følelser. Folk lever stadig med tal på armene. De ønsker ikke at blive transporteret tilbage til terrorens dage. Det kan man forstå. Med hensyn til Kashmir gjorde vi ikke noget forkert, bortset fra at lave musik der. Jeg er glad for, at vi gjorde det. Jeg ville gøre det hele igen, havde han fortalt denne korrespondent i et interview.
Mehta har en musikskole på University of Tel Aviv, som har omkring otte arabiske studerende fra nord, som bliver undervist på fuld tid af Philharmonic-medlemmerne. Min drøm er at have et israelsk-arabisk nummer i Israel Philharmonic. Og det vil ske en dag. Der er ingen skævhed i orkestret mod araberne. Vi har en arabisk solist. En meget fin arabisk pianist spiller nogle gange med os, havde Mehta sagt. Han har ofte beklaget, hvordan nogle store kunstnere bare ikke besøgte Israel, fordi de ikke var enige i Israels politik.
DC ung flue alder
Mehta er født og opvokset i Mumbai i en Gujarati-familie og har altid ønsket at være musiker. Hans forældre skubbede ham dog til at studere medicin, og han fortsatte et par semestre. Hans far Mehli Mehta grundlagde The Bombay Symphony Orchestra, som bestod af Parsi-amatører, Goan-folkemusikere og nogle medlemmer af Navy-bandet. Mehta var chokeret, da han hørte et rigtigt orkester spille i Wien for første gang. Det var Wiener Filharmonikerne, som selv i dag er et af verdens største orkestre.
Israel Philharmonic Orchestra udnævnte Mehta til musikrådgiver i 1969 og musikdirektør for livet i 1981. Han var musikdirektør for Los Angeles Philharmonic fra 1962 til 1978 og for New York Philharmonic fra 1978 til 1991.
Mehtas musikalske karriere vil blive husket for hans enorme viden, karisma på scenen og fortolkning af noget fantastisk musik med grødintensitet. Hver gang han kom på talerstolen for et orkester eller i pitten til en opera, åndede han endda i rytmen med musikerne. Vi skal have viden, teknisk kommando og kontrol til at overbevise 100 musikere om vores fortolkning, havde han sagt.
Baronen af stafetten er gået på pension, på toppen af sin karriere. Mahler, Tchaikovsky og Beethoven vil altid være taknemmelige for ham. Det samme vil alle de millioner, der lytter til og elsker hans musik.
Del Med Dine Venner: